Skip to content

Category: Teatro

1

Published on 1 Comment on Al Revés: Versión adaptada

imagesHemos adaptado para interpretar este año la obra psicofantástica  Al Revés.

(Am adaptat pentru a interpreta anul acesta piesa psihofantastică Al Revés).

La campusieron y la enterpretaron en 2014 ex alumnos del Liceo Bilingüe Miquel de Cervantes Saavedra de Bucarest Andreea Marhamati, Daniel Curculescu, Iris Diana Alexandrescu y Timotei Bidilă.

IMG_3309

(A fost compusă și interpretată de foști elevi ai Liceului Bilingv Miguel de Cervantes Saavedra din București Andreea Marhamati, Daniel Curculescu, Iris Diana Alexandrescu y Timotei Bidilă).

Todo sobre esta obra de teatro lo encontráis en:

(Totul despre aseastă piesă puteți afla în)

Al revés I (obra de teatro)

Al revés II

Actuando

Actores y reparto de papeles:

Personajes trajeados de Zorro: Ilinca (Z1), Haaru (Z2) (8C)

Las amigas: Iasmin Grajdan y Ana Buica (7A)

Minúscula: Maria Boanta (7A)

Ratoncito Pérez: Tudor Oprita (7B)

Lea (El Skomorokh): Letiția Hossu-Longin (6B)

Raúl: Sergiu Lozinski (8C)

Juan: Sergiu Andronache (7A)

Andreea: Diana Vasilescu (7B)

Iris: Kitty (7B)

Ana: Andreea Brad (7B)

Profesora: Maria Raducu (7A)

Médico Gasp: Darius Catrina (7A)

Secretaria 1: Andrada Stavrositu (7A)

Secretaria 2: Anastasia Zavodnic (8C)

Música: La Bamba(Ritchie Valens); Gotan Project-Mi Confesión; Master And Margarita OST - 08 Woland Soundtrack Theme (Igor Kornelyuk)

Antes de abrirse el telón: Salen Ilinca y Haaru y recitan por turnos, cada una un verso:

(I):Érase una vez
(H): Un lobito bueno, (¡auuuú!)
(I): Al que maltrataban
(H):Todos los corderos.
Y había también
Un príncipe malo
Una bruja hermosa
Y un pirata honrado.
Todas estas cosas
Había una vez
Cuando yo soñaba
Un mundo Al Revés.

Aparece Lea (El Skomorokh, trajeada de bifón). TIene un móvil en la mano y da saltos de bofón. Mira la pantalla del móvil, sonríe y empieza a teclear un mensaje. Mientras lo escribe, lo lee en voz alta: "¡Juan va a matar a Raúl!" - da saltos de contenta- ¡Ja, ja, ja! "¿Qué importa qué Juan? Lo que importa es que lo va a matar". ¡Sííí! -sigue tecleando- "¿Qué importa quién es Raúl? ¡Lo que importa es que va a morir¡". Le una risa loca. - ¡Con este trasto controlo a todos!

Se acercan Yasmín y Ana. Lea las está rondando, escuchando su conversación. Le gusta lo que oye y demuestra cada vez más interés.

- (I)Hola, tontita. ¿Qué tal?

- (A)Hola, tontita. Muy bien.

-(I)¿Sabes lo último?

-(A) ¡Ay! ¿Qué? Dime, me muero de curiosidad.

-(I) Dicen que Juan va a matar a Raúl.

Lea da un salto de alegría: ¡Lo que decía yo!

-(A) ¿Qué Juan?

-(I) ¿Qué importa qué Juan? Lo que importa es que lo va a matar. Pero tú como eres tonta no te enteras.

-(A)¿Y quién es Raúl?

-(I) ¿Qué importa quién es Raúl? Lo que importa es que va a morir. Mira, te lo cuento. Raúl es un chico sin sentimientos. Es el chico más frío que he visto en mi vida. Juan, al revés, es un chico pasional. No entiendo cómo pueden ser amigos.

-(A) ¿Pero quién va a matar a quién? Yo es que no entiendo nada de todo este rollo.

-(I) No entiendes porque eres tonta.

Lea le dice a Ana algo al oído.

Aparecen Minúscula (María Boanta), Ratoncito Pérez (Tudor Oprita). Ratoncito Pérez salta sobre un pie y se cae. Minúscula empieza a reírse.

Lea (de repente muy seria): Deja de hacer el tonto, idiota. Todos sois unos idiotas.

Todos se saludan: Hola, hola.

Ratoncito Pérez le enseña la lengua a Lea y le hace ascos.

Minúscula: ¿Ez que te creez el capitán?

Lea (la imita): ¿Ez que te creez el capitán? Deberías corregir esa "ese". ¿Es que te crees el capitán? ¡A ver, repítelo!

De repente Ratoncito Pérez y Minúscula se ponen a cantar y a bailar. RP baila saltando sobre un pie. Minúscula baila algo mejor pero tampoco muy bien.

Para bailar la bamba,
Para bailar la bamba,
Se necesita una poca de gracia.
Una poca de gracia para mi para ti.
Arriba y arriba
Y arriba y arriba, por ti seré,
Por ti seré.
Por ti seré.

Yo no soy marinero.
Yo no soy marinero, soy capitán.
Soy capitán.
Soy capitán.

bamba, bamba,
bamba, bamba,
bamba, bamba,
bamba, ...

Lea: ¡Iros los dos a freír apios!

Raúl, sentado en una silla y con los ojos cerrados. A su lado Andreea e Iris como si durmieran pero con los ojos abiertos

Andreea (Diana):-!Juan me va a matar!

Raúl (Sergiu L.) (en voz baja, a través de los sueños) : Me va a matar…

Lea, siempre con el móvil en la mano, está rondando por turnos a cada uno y repite o dice antes cada réplica como si se las recordara.

Iris (Kitty):-¡Ay qué coche mas lujoso, rojo!…Mira! Juan lo está manejando.

Andreea (Diana):- ¡Pero a qué velocidad!…No piensa parar? ¡Me va a atropellar! ¡Aaah! (gritó sin sonido).

Raúl (con sonido): ¡Aaah! (despertando) ¡Qué pesadilla y qué raro estaba Juan!

Andreea: -Bueno. No tan raro. No es la primera vez que Juan intenta matarme en  sueños.

Lea: Sí, no tan raro.

Iris:-Demasiadas películas de acción. Demasiados dramas psicológicos.

Raúl sonríe, se acerca a la ventana y ve un coche rojo.

Raúl: -¡El coche…no..no puede ser! (asustado)

Iris:- No es gran cosa.. Probablemente es Jonquito del tercer piso. No seas tan paranoico.

Lea: No Jonquito sino Joquinto. Aquí nadie habla correctamente.

Alguien toca el timbre. Raúl se sobresalta.

Andreea:-¡Es Juan! Ay Dios mío, es él.  ¿Qué hago?

Iris: -Claro que es Juan. Siempre viene a estas horas para que vayamos juntos al colegio.

Andreea:-Claro…Siempre llega con retraso.

Lea corre a abrir la puerta: es Juan. Lea le susurra algo al oído.

Juan (Sergiu Andronache):-¿Todavía no estás preparado para salir? Ponte la chaqueta, anda. Date un poco de prisa pero ¿sabes qué? Primero creo que tienes que lavar tu cara, pareces horrorizado. ¿Todo bien, hombre?

Andreea:-¿Por qué tanta prisa? Piensas matarme de verdad? Es eso, porque escuché claramente la palabra matar hace unos segundos.

Lea, con el móvil en la mano, se mete entre Iris y Andrea, presta mucha atención y sonríe enigmáticamente.

Iris:-En realidad siempre tardamos por mi culpa y no me parece que Juan haya dicho la palabra "matar", Dios mío…

Raúl:- Mira..yo..yo..

Juan (le pone la mano sobre el hombro e intenta abrazarlo pero Raúl se opone):-¿Oye te pasa algo, amigo?

Andreea (interrumpe a Juan tosiendo):-Claroo, ahora eres mi amigo.

Juan (mira un poco a Raúl y continúa hablando) -¿Por qué te has quedado parado y no dices nada?

Ana (Andreea) (entrando, andando despacio, rondando a Raul y mirándolo con recelo) :-Hm…Raúl,Raúl,Raúl…yo sé que estás escondiendo algo y tu silencio me ofrece una respuesta obvia. No sé exactamente qué es pero lo voy a averiguar.

Raúl (intenta convencerse de que todo está bien): Sí, sí, todo está bien, no te preocupes.

Juan:-¡Entonces vámonos! La profesora Pilar se va a enfadar si llegamos tarde.

La profesora empieza la clase de arte dramático (María Raducu):"Buenos días" Los alumnos: "Buenos días". Profesora: "Hoy os he traído para estudiar Al Revés. Es una obra que yo llamaría "psicofantástica"...

Todos empiezan a reír a carcajadas: "Lo sabíamos. Así tenía que ser".

Profesora: ¿Qué os  está pasando?

Ratoncito Pérez: No nos haga caso, señora. Estamos locos, ji, ji, ji.

Profesora: Deberías cuidar más ese lenguaje. En clase no se habla así.

Secretaria 1: ¿Y cómo se habla entonces? Cuando alguien está loco, pues está loco y no hay otra manera de decirlo.

Profesora: A nadie le gusta que le llamen "loco". ¿A ti te gusta te llamen "loca"?

Secretaria 1: ¿A mí? Pues, a decir verdad, me da igual? Además es más "cool" estar loco que cuerdo.

Secretaria 2: Como Don Quijote, por ejemplo. Está loco y hoy día es muy popular en todo el mundo.

Lea: Correcto. Una idea genial. ¡Me la voy a apuntar!

Profesora: No digáis tonterías. La locura de Don Quijote es diferente. Don Quijote enloquece después de haber leído demasiadas novelas de caballería. Adopta un nuevo nombre, decide enamorarse de Dulcinea de Toboso, a la que nunca ha visto, y sale de casa en busca de aventuras con su escudero Sancho Panza. ¿Cuántos libros habéis leído vosotros?

Lea: Yo no leo libros. Yo leo sólo los mensajes del WhatsApp. Conectados al móvil. ¡No lo olvidéis!

Secretaria 1: Otra vez que esa pregunta. Parece una maldición. Los libros son una pérdida de tiempo. A mí me aburren. Prefiero hacer cualquier otra cosa.

Aparece el Médico Gasp: Leyendo libros es como enloqueció Don Quijote. Deberíamos tener más cuidado con ellos. Traba batallas que no son necesarias, sale molido de ellas, y ve la realidad de forma diferente. Por cierto, ¿qué hacen mis dos secretarias aquí?

Las dos secretarias al mismo tiempo: En nuestro tiempo libro somos alumnas en el Liceo Miguel de Cervantes de Bucarest.

Profesora: ¿Usted quiés es? ¡Salga de aquí inmediatamente!

MG: Soy MG. El Mago Gasp.

Z1: Yo no quiero trabar batallas que no son necesarias.

Z2: Ni yo ser molida de ellas.

Secretaria 2: Ni yo ver la realidad de otra manera. Quiero ver la realidad como es.

Secretaria 1: Yo también. No quiero ver la realidad de forma diferente. Míradme a mí. ¿Soy yo o no soy yo?

Secretaria 2: Quiero ser real como, como... como un pizza o... una coca-cola.

Secretaria 1: Repito la pregunta, ¿soy yo o no soy yo?

Lea: Lo que quieres oír es que eres tú pero no eres tú. Este señor acaba de decir que tú eres no sé qué secretaria.

Médico Gasp: Esta muchacha tiene razón. ¿Cómo te llamas, joven?

- Lea.

MG: Lea, te voy a contratar como asistente. Teléfono Smart gratis, tableta y ordenador, locura garantizada.

Minúscula: ¡Ay, cuánto me guztaría eztar bajo un encantamiento! No verlo nada real o penzar en otra coza.

MG (con un ademán de mago: Ya está, pequeñaja. a partir de ahora tú también vas a estar loca.

Minúscula: ¿Y qué debo hacer?

Profesora: Don Quijote, aunque enloquecido, es un hombre de bien; no le gusta el mundo así como es y lo quiere mejorar. Sancho dijo de él:

MG: Era un pobre caballero encantado, que no había hecho mal a nadie en todos los días de su vida."

Profesora: Su enloquecimiento proviene también de la tristeza provocada por la ausencia de su "princesa", Dulcinea de Toboso: él está loco de amor.

Secretaria 1(con voz soñadora): La ausencia de su princesa...

Secretaria 2: Loco de amor.

Minúscula (muy alegre): ¡Yo soy una prinzeza! ¡A partir de ahora zoy una prinzeza!

Secretaria 1: Esa se cree una prinzeza. ¡La Prinzeza Minúzcula!

Todos ríen. MG está muy contento: ¡Todos estáis bajo un encantamiento! ¡Todos estáis locos!

Lea (al MG): ¿Y qué se supone que debería hacer? ¿Seré también secretaria?

MG: ¿Qué? (parece que ha olvidado ya su promesa).

Z1: A mí me encantaría estar loca en la vida real. Salir por la calle trajeada de Zorro, con máscara, sable y sombrero y...

Z2: Y asustar a la gente con los sables. ¡Zas, zas, zas! ¿No es eso lo que querías decir?

Z1: ¡Sí, colega, claro! Qué pena que nuestra locura sólo sirve para interpretar un papel en una obra de teatro.

Los dos Zorros se ríen, muy contentos y se golpean las palmas de las manos. Acto seguido empiezan un baile con sus sables. ¡Hua, hua!

https://www.youtube.com/watch?v=FFzk_MX1DCo

Aparecen Raúl y Juan que han llegado tarde. Antes de sentarse, le tiran del pelo a Ratoncito. Ratoncito se pone a berrear.

Profesora sigue explicando la locura de Quijote: Se le llama "El Caballero de la Triste Figura" lo que dice mucho de su género de locura y nos hace relacionarlo con la melancolía...

La clase se ha desmadrado por completo. Todos hablan al mismo tiempo, miran los móviles, salen y entran...

Profesora: ¡Silencio, por favor!

Minúscula: ¿Cómo decía que se llama la obra? ¿Pzicofanática?

Raúl: Pzicofanática. Psicofantástica, tonta. No sabes hablar.

Raúl se acerca a la profesora y empieza a explicarle muy tranquilamente: "Usted no lo entiende, ¿verdad, profesora?

Profesora: ¿Qué cosa?

Raúl: Todo esta listo, señora. Listo para que ocurra una tragedia.

Lea: ¡OOOOOH! ¡Qué susto!

Juan se acerca también: Señora - se golpea el cráneo con los nudillos-, créame, el pobre está loco. Se le ha metido en la cabeza que puede matarme.

Raúl: Y si llego a matarte de verdad, ¿qué vas a decir entonces?

Juan: ¿Qué voy a decir? Nada, los muertos no hablan.

Profesora (dando un paso hacia atrás y en voz baja pero fuerte): Su enloquecimiento es inocente, no es peligroso, excepto para él mismo...

Minúscula: Ganas de darse importancia, señora. ¡Nada más!

Raúl: A ti nadie te ha preguntado nada.

Raul y Juan empiezan a empujarse. Lea se acerca para separarlos.

Lea: ¡Tranquilos! No os pongáis así. Todo se va a arreglar.

Viene también Iris: Raúl tenía razón. Usted no entiende nada.

Todos rodean a la profesora: Al Revés, Todo está al revés. Al revés, todo está al revés.

(Z1)Se pone a recitar:

Yo sueño que estoy aquí
destas prisiones cargado,
y soñé que en otro estado
más lisonjero me vi.
¿Qué es la vida? Un frenesí.

(Z2):
¿Qué es la vida? Una ilusión,
una sombra, una ficción,
y el mayor bien es pequeño:
que toda la vida es sueño,
y los sueños, sueños son. (Pedro Calderón de la Barca, Soliloquio de Segismundo)

Z1 saca del cinto una pistola, la enseña al público y se la entrega a Z2. Z2 se acerca a la profesora y se la da.  Le tiemblan las manos. No sabe qué hacer con ella. Lea se acerca y le susurra algo el oído. La profesora le da la pistola a Raúl. Raúl ríe de nuevo.

Raúl: Le estoy muy agradecido, Señora (se inclina en actitud reverente)

Andreea: ¡Dios mío! Parece que la señora Pilar es su cómplice.

Baja el telón.

Juan:-Anoche vi American Psycho . ¡Qué pelicula! Tuve pesadillas toda la noche.

Raúl:-No eres el único quien tuvo pesadillas anoche…

Andreea:-Espera un momento, ¿por qué habla sobre esta película? Seguro que tiene la intención de matarme de miedo.

Iris:-De hecho yo se la he recomendado. Deja la paranoia, recuerda que es tu mejor amigo, confía en él.

Raúl (intentando cambiar de tema):-Bueno …Pero…todos los dias ves películas ¿Y los deberes?

Ana-Por qué me preguntaría por los deberes? ¿Desde cuándo te interesa la escuela, Raúl?

Juan:-Ja, ja. ¿A quién le importan los deberes?

Juan se queda atrás.

Andreea: -¿Por qué se queda atrás? No parece que vayamos juntos al colegio sino que me sigue…

Iris:-Me estoy volviendo loca. Siempre se detiene para atarse los cordones.

Andreea:-¡Me va a estrangular con ellos!

Ana:-Hoy le pasa algo, lo puedo sentir…

Andreea: ¡Mira para atrás!

Raul:-Fuiste tú…¡Lo sabía!

Iris y Ana: -¡No, no puede ser!

Raúl se da la vuelta, se arroja sobre Juan e intenta sofocarlo.

En el psicólogo:

El Médico Gasp (con música en los cascos):-¿Hay algo que te molesta ultimamente? Un recuerdo, un pensamiento, un sueño?

Raúl:-En realidad creo que estoy agotado…Tuve muchos exámenes…Perdí mi genio…

Lea también se encuentra allí. No para de escribir en el móvil, de repetir o de decir antes las frases de los que actúan.

MG: (asombrado y algo burlón): ¿Perdiste el genio? Esto es algo nuevo pero me gusta cómo suena. Te voy a presentar a mis secretarias. Son estupendas.

Entra la Secretaria 1 (Andrada). Recita moviéndose como en una danza: sí, soy yo y la voz de mi pensamiento...
mis pensamientos, pensamientos del corazón.
¿Cómo es la clave, cuál el secreto?
Para estar en paz por completo

Entra la Secreataria 2 (Anastasia)
Pensamientos del corazón …
son mi confesión...
de mis actos en vida soy dueño,
es como un sueño dentro de otro sueño.

https://www.youtube.com/watch?v=FQ4zObtAOuI

Empiezan a bailar un tango con Raúl

El Médico Gasp con Lea, Ratoncito Pérez bailan también al son de la parte con el rap. Después del baile, MG se acerca a Raúl, le abraza, saca la pistola que lleva siempre al cinto y se la entrega: -Te recomiendo que descanses unos días y que sigas este tratamiento.

Raúl lo mira estupefacto, se lleva las manos a la cabeza: ¡Aaaah! -suelta un grito y sale corriendo del consultorio.

Fuera del consultorio: Juan y Ana están esperando a Raúl.

Ana: -Creo que venir hasta aquí fue el peor error de mi vida. Pero es mi mejor amigo y con esto paso todos los obstáculos. Ay ahí viene Raúl, a ver ¿cómo le fue?

Juan:-¿Qué dijo el médico? ¿Estás bien? ¿Cómo te sientes?

Ana:-No debería estar tan cerca de él .

Juan:-No tienes que responder, sé que estas confuso.

Ana:-No debería dejarlo caminar detras de mí. Es un peligro.

Andreea:-¡Anda, sigue el plan, mátalo!

Iris:-Recuerda que es tu mejor amigo…

Ana:-¡Vete, estamos en peligro! Tengo un presentimiento, no es confiable. ¡Vamos ya!

Andreea :- ¡Cumple con tu deseo, destrúyelo!

Iris:-¡No, este no es tu deseo!

Ana:-Una vez decidido a matarme, lo intentará hasta que lo logre. ¡Corre hasta que no sea demasiado tarde, vamos sálvate!

Andreea:-¡Termina ahora con esto! ¡Mátalo!

Lea, muy excitada, envía mesajes a todo el mundo.

Iris:-No puedes hacerlo. No es tu estilo, renuncia a este sueño cruel.

Raúl, agobiado, cae sin fuerzas metiéndose las manos en el cabello junto con Andreea e Iris.

Juan permanece inmóvil de miedo murmurando junto con Ana:-¡Raúl , no, por favor!

Iris:-¡He fracasado!

Raul:-No entiendo nada

Andreea:El deseo de destruir me envenenó los pensamientos.

Raul:-¡La sed de matar me secó la garganta!

Andreea:-¡Se me están quemando las entrañas!

Raúl: ¡Sin embargo no siento nada más que placer!

De repente Raúl saca una pistola y dispara junto con Andreea. Juan y Ana caen de rodillas y...

Lea envía el último mensaje y se desploma sin fuerzas.

Los dos Zorros: un último baile

Published on Leave a comment on Póster: Exprimă-te prin teatru/Exprésate a través del teatro

img_2098-2Lanzamos en el liceo la actividad Exprimă-te prin teatru/Exprésate a través del teatro

Alumnos del liceo componen una obra de teatro y alumnos del gimnasio la interpretan. Tenemos ya dos obras compuestas y representadas: El Misterio del Diamante y ¿Qué le pasa a Papá Noel? Al Revés es una de las obras de este año.

Animaos a participar

Lansăm la nivel de liceu activitatea Exprimă-te prin teatru/Exprésate a través del teatro

Elevi de liceu compun o piesă de teatru iar elevi de gimnaziu o interpretează. Avem deja două piese compuse și reprezentate: El Misterio del Diamante y ¿Qué le pasa a Papá Noel? Al Revés este una din piesele de anul acesta.

Vă așteptăm

Robert Lozinski

blogelmaestro.com

Published on Leave a comment on Al Revés: La Obra de Teatro de este año

sicariosLa obra que vamos a interpretar este año será una versión adaptada de la obra psicofantástica  Al Revés.

(Piesa de teatru pe care o vom interpreta anul acesta va fi versiunea adaptată a piesei psihofantastice Al Revés).

La campusieron y la enterpretaron en 2014 ex alumnos del Liceo Bilingüe Miquel de Cervantes Saavedra de Bucarest Andreea Marhamati, Daniel Curculescu, Iris Diana Alexandrescu y Timotei Bidilă.

(A fost compusă și interpretată de foști elevi ai Liceului Bilingv Miguel de Cervantes Saavedra din București Andreea Marhamati, Daniel Curculescu, Iris Diana Alexandrescu y Timotei Bidilă).

IMG_3309

Todo sobre esta obra de teatro lo encontráis en:

(Totul despre aseastă piesă puteți afla în)

Al revés I (obra de teatro)

Al revés II

Actuando

Pronto vais a conocer a los actores y el reparto de papeles.

Published on Leave a comment on Lope de Vega

El teatro de Lope de Vega: Mosaico de luz, de sombras y de creatividad

fuenteovejuna-001Aparición del teatro

El teatro significa actuación que representa unas escenas interpretadas frente a unos espectadores.

El teatro español está relacionado con culto religioso igual que el europeo. El "drama" de la misa es una celebración litúrgica en la religión cristiana, una representación que muestra la muerte y la resurrección del Cristo. Los cléricos, en su afán didáctico explicaron los misterios de la fe a los pobres incultos o analfabetos y crean los primeros diálogos teatrales por ejemplo los tropos, con los que mostraban algunas escenas relevantes de la Biblia. Dentro de las iglesias, el lugar donde pasaban estas representaciones, o en el coro, las obras se fueron haciendo más largas y espectaculares que te hacían sentir atraído por ellas. Aparecía el teatro religioso que fue el teatro medieval por exelencia. Poco a poco el teatro empezó a añadir elementos profanos y por supuesto cómicos a este tipo de representaciones que, al final, terminaron por abandonar las iglesias y empezaron a representarse en lugares públicos: en las pórticos y atrios de las iglesias, calles, cementerios y plazas.

La vida de Lope: mosaico de luz, de sombras y de creatividad
Su nombre completo es Lope Félix de Vega Carpio. Nació en Madrid en 25 de noviembre de 1562. Tuvo padres humildes.
Fue uno de los más importantes dramarturgos y poetas del Siglo de Oro español y, por la extensión de sus obras, uno de los más prolíficos autores de la literatura universal. Junto a Tirso de Molina y Calderón de la Barca, que pertenecen al teatro barroco español, sus obras siguen represendándose en la actualidad y forman unas de las más altas cuotas alcanzadas en las artes españolas y en la literatura. Fue llamado por algunos "Fénix de los Ingenios" y por Miguel de Cervantes "Monstruo de la Naturaleza". El construyó las fórmulas del teatro español en un momento en  que el teatro comenzaba a ser un fenómeno cultural de masas.
Lope de Vega Carpio pertenece a una familia humilde, natural del Valle de Carriedo, Cantabria. Fue hijo de Félix de Vega, que fue bordador, y de Francisca Fernández Flórez. Tras una breve estancia en Valladolid, su padre se mudó a Madrid en 1561, fascinado quizá por las posibilidades de la recién estrenada capitalidad de la Villa y Corte. Más tarde Lope de Vega afirmaría que su padre llegó a Madrid por una aventura de la que le rescataría su futura madre.
Niño muy precoz, leía en latín y castellano a una edad muy frágil, a los cinco años. A los doce escribe comedias y se supone que su primera comedia fue "El verdadero amante", aunque probablemente hoy el texto sufrió modificaciones después la primera redacción.
Su gran talento le lleva a la escuela del poeta y músico Vicente Espinel, en Madrid, a quien siempre citó con veneración. Después de cuatro años (1577-1581) en la Universidad de Alcalá de Henares, intentó pero no logró ningún título. Sus altos protectores dejan de costearle los estudios porque Lope no consigue el grado de bachiller y para ganarse la vida tiene que trabajar como secretario de aristócratas y prohombres, o escribiendo comedias y piezas de circunstancias. A los veintiún años participa en la conquista de la isla Terceira.
Se enamora de Elena Osorio, hija de un empresario teatral, separada de su marido. Tras cinco años de apasionadas relaciones, ella lo deja por otro amante rico y el poeta empezo a componer poemas que le insultaban. En un proceso se le condenó a ocho años de destierro de Madrid y a dos de Castilla. Estudió gramática con los teatinos y matemáticas en la Academia Real y sirvió de secretario al Marqués de las Navas. Pero eso no le distraían de las continuas relaciones amorosas.
Lope de Vega recordaría años más tarde sus amores con Elena Osorio en su novela dialogada "La Dorotea". Sin embargo, por entonces ya se había enamorado de Isabel de Alderete y Urbina, hija del pintor del rey Diego de Urbina, con quien se casó el 10 de mayo de 1588. El 29 de mayo también del mismo año intentó reanudar su carrera militar alistándose en la Gran Armada, en el galeón San Juan. Por entonces escribió un poema épico en octavas reales al modo de Ludóvico Ariosto. Con Isabel de Urbina vivió en Valencia y allí siguió perfeccionando su fórmula dramática, asistiendo a las representaciones de una serie de ingenios pertenecientes a la llamada Academia de los Nocturnos, como el canónigo Francisco Agustín Tárrega.
Después de los dos años de destierro del reino, Lope de Vega se trasladó a Toledo en 1590 y allí sirvió a don Francisco de Ribera Barroso, más tarde al segundo marqués de Malpica y, algún tiempo después, al quinto duque de Alba, don Antonio Álvarez de Toledo. En el otoño de 1594, murió Isabel de Urbina de sobreparto o puerperio. Escribió por entonces su novela pastoril "La Arcadia", donde introdujo numerosos poemas.
En diciembre de 1595, se cumplieron los ocho años que le quedaron de destierro de las Cortes y regresó a Madrid. En 1598 se casó con Juana de Guardo, que al parecer era una mujer vulgar, y todos pensaban que Lope se había casado por dinero ya que no era amor precisamente. Tuvo con ella, un hijo muy querido, Carlos Félix, y también tres hijas. Se enamoró también de otra hermosa mujer casada, Micaela Luján o Lucinda y contrae matrimonio con Juana de Gardo, vulgar pero de padres ricos. Sin embargo, su esposa no recibió la dote.
A los cuarenta y tres años entra al servicio del frívolo duque de Sessa, al que sirve en degradantes aventuras amorosas. Pero,al morir su hijo Carlos y su esposa, reacciona y se ordena sacerdote en 1614.
Este período de su vida está marcado por una crisis existencial influida por la muerte de unos de sus parientes cercanos. A este período le corresponde las "Rimas sacras" y las numerosas obras devotas que empieza a componer con influencias filosoficas en los versos.

La señora Juana de Guardo sufrío muchas enfermedades y en 1612 Carlos Félix murío por una fiebre alta. En 13 de agosto de 1613 juana de Guardo murío después de dar a luza Feliciana. Esas desgracias afectaron a Lope emocionalmente y el 24 de mayo de 1614 decidió convertirse en sacerdote. Después de un tiempo Lope piensa en su vida y considera que sus problemas se deben a la pasión por las mujeres.
En los últimos años de su vida Lope de Vega se enamora otra vez de Marta de Nevares, un acto que puede ser considerado un sacrilegio, teniendo en cuenta que era sacerdote. Ella era una mujer muy hermosa, con los ojos verdes según se puede leer en sus poemas en los cuales aparece el sobrenombre de "Amarilis" o "Marcia Leonarda". En este período Lope cultivó especialmente la poesía cómica y filosófica, componiendo "Tomé de Burguillos" y pensando serenamente en la vejez y también en su loca juventud.

Estos últimos años de Lope de Vega fueron infelices, a pesar de los honores que recibío de parte del rey y del Papa. Sufrío por la ceguera de Marta del año 1626 y por su muerte en 1628. Lope Félix, su hijo con Micaela de Luján, que tuvo talento para las poesias, murío ahogado cuando estaba pescando perlas en 1634. Su hija amada, Antonia Clara, fue secuestrada por un noble. Feliciana, por entonces su única hija legítima tuvo dos hijos: una niña que se quedó en la iglesia y un niño, Luis Antonio de Usategui y Vega que se convirtió en capitán y murió en Milano como empleado del rey. Sólo su hija ilegítima, la monja Marcela, moriría después de la muerte de su padre.
Lope de Vega muríó el 27 de agosto de 1635. Su muerte fue lamentada por muchos españoles. Doscientos autores le han dedicado elogios publicados en Madrid y Venecia. Sus obras tendrían una reputacion maravillosa como su vida. "Es de Lope" era una fórmula utilizada frecuentemente para indicar la excelencia de los escritos, aunque esto no ayudó siempre en la asignación y la publicación posteriores de sus comedias. Miguel de Cervantes, a pesar de su antipatía por Lope, lo llamó "el monstruo de la naturaleza" por su fecundidad literaria.
Durante su vida, Lope de Vega tuvo en total quince hijos documentados entre legítimos e ilegítimos. Pero donde verdaderamente se manifestó el genio creativo de Lope fue en el teatro. De las 1.500 obras dramáticas que Lope dijo haber escrito, se conservan 426, de las que sólo son seguras 314 comedias y 42 autos sacramentales; todas son muy difíciles de fechar. Entre las piesas teatrales de asunto religioso destacan: "Lo fingido verdadero sobre la vida de san Ginés", "El robo de Diana", "Los trabajos de Jacob", "El rústico del cielo.

De tema mitólogico son: "Las mujeres sin hombres", "El marido más firme (Orfeo)", "El laberinto de Creta" o "El amor enamorado (Dafne)". Al tema histórico y legendario español pertenecen: "El último godo", "El bastardo Mudarra", "El mejor alcalde, el rey", "La Estrella de Sevilla", "Fuenteovejuna", "Peribáñez y el comendador de Ocaña", que se encuentran entre sus mejores obras. Lope de Vega abruma en su grandeza y hoy se le sigue considerando como el primer dramaturgo español moderno que supo establecer una dialéctica con el público por medio de la tensión dramática y del talento y belleza de sus versos.

La vida de Lope es un mosaico de luz y de sombras, de gallardía apasionada y de caídas lamentables. El pueblo lo adoraba. Un discípulo cuenta: "No hay casa de hombre curioso que no tenga un retrato de él." Y corría una oración semiblasfema, que empezaba: "Creo en Lope de Vega, poeta del cielo y de la tierra..."

Otros géneros que cultivó. "La Dama Boba".

Aunque su dedicación principal fue el teatro, cultivó todos los géneros de su tiempo con la única excepción importante de la novela picaresca. Y, así, escribió obras líricas, épicas y narrativas.

La gran obra titulada "La dama boba"es una obra teatral del Siglo de Oro español que pertenece al dramaturgo Lope de Vega perteneciente al género de las comedias palatinas, del que esta comedia es uno de los ejemplos señeros. Fue terminada de escribir (consta en el manuscrito autógrafo de Lope) el 28 de abril de 1613.
Escribió "La dama boba" en su plena madurez. La obra trata sobre una comedia que gira en torno al poder del apasionado amor. Finea, la dama, es una joven cuya inteligencia despertará no a través de los sistemas pedagógicos tradicionales sino cuando conozca el amor. El tema central de la obra es la idea neoplatónica sobre el poder del amor para abrir el entendimiento.

La acción pasa en la España del siglo XVI donde dos hermanas, Finea y Nise, son víctimas del machismo imperante en el reino. Las ambas encuentran el amor pero este amor les hará enfrentarse entre ellas porque es un amor común. Sin duda, es uno de los temas secundarios de la obra el que atrae mayor interés ante el público de hoy día, el lugar que una mujer puede tener en la sociedad que la sitúa a la sombra del padre o del marido. Este tema donde se ve la modernidad del autor, presenta a las dos mujeres, personajes femeninos, como dos personas que acabarán utilizando su intelecto para conseguir sus objetivos amorosos. Las dos protagonistas de la obra, Finea y su hermana Nise, representan la dificultad de la mujer para ser reconocida y reconocerse en su condición de ser humano. Sin embargo, las dos son capaces de tomar decisiones y de tener estrategias para conseguir sus objetivos. Lo importante es que ambas eligen el camino de su felicidad desde su libertad y consciencia aunque Finea se case con un cínico al que lo único que le importa es su inmensa dote y Nise, una vez perdida toda esperanza de recuperar a su amado, se empareje con el primer pretendiente que se ofrece. Pero en el proceso de madurez intelectual de Finea, la dama boba, la otra hermana experimenta un proceso similar pero en otro sentido, el sentimental, representando, en un principio, dos polos opuestos y que en el transcurso de la obra se irán equilibrando, llegando al estado de gracia en que se compensan sus perfiles intelectuales y sentimentales.

La obra trasluce la modernidad de Lope en varios aspectos. En primer lugar, el autor no considera el amor como una experiencia únicamente espiritual, sino que también comprende el amor sensual. También considera la presencia de los celos como una pasión amorosa, situación muy bien reflejada en un monólogo de Finea. En cuanto a los personajes, en apariencia esquemáticos (la dama, el galán, el criado, el padre...), pero realmente el autor los aleja del arquetipo teatral, dotándolos de su propia individualidad.

Sobre los hombros de Finea recae el peso de la obra y en torno a ella gira todo el drama y el futuro del resto de los personajes. La transformación de Finea es gradual a medida que toma conciencia de su enamoramiento. Su inteligencia está latente al principio y es el amor el que hace que surja en todo su esplendor, llegando a superar a su hermana Nise, la intelectual. Nise no cae en la pedantería intelectual como sería de esperar, sino que se muestra crítica y llena de sentido común. Aunque su afición a las letras cede en cuanto empieza a experimentar el mal de amores.

El  personaje principal: La actriz María Guerrero como «La dama boba» en un retrato de Joaquín Sorolla, 1906.

La obra comienza con Liseo y Turín: un joven y su lacayo, que van de camino a Madrid para casarse con Finea.

En Madrid está Laurencio, el presunto novio de Nise que está con ella por el oro de Finea y decide que ya no quiere casarse con Nise. Cuando llega Liseo, este se queda sorprendido con la simpleza de Finea y se siente cada vez más atraído por la inteligencia de Nise, que a su vez se enfada con Laurencio al notar que está intentando conquistar a Finea. Esta última se enamora de Laurencio, pero su padre (Octavio) le prohíbe la entrada a su casa. Finea, debido a su pasión, se vuelve una mujer culta, y Liseo al ver que Nise lo rechaza se vuelve a declinar por Finea. Y esta, para alejarlo, se vuelve boba de nuevo, consiguiendo alejar a Liseo otra vez. Finea esconde a Laurencio y a Pedro en el desván para que su padre no los vea y cuando lo oye llegar se esconde ella también. Mientras, abajo Liseo logra enternecer a Nise, y consigue enamorarla. Llega Celia, la criada de Nise y le cuenta a Octavio que Finea esta en el desván con dos hombres. Cuando todos suben arriba a comprobarlo se produce el desenlace: se casan Liseo con Nise, Laurencio con Finea y las criadas de las dos hermanas con los criados de las parejas de las hermanas.

Consideraciones finales

Este 27 de agosto se cumple el 479 aniversario de la muerte de uno de los dramaturgos más importantes de la literatura universal: El español Lope de Vega, quien se caracterizó por ser uno de los más grandes exponentes del teatro cuando este arte se empezaba a difundir a las masas.

Yo digo que todo lo que  hizo y todo lo que compuso Lope de Vega fue para expresar toda su vida y demostrar a la gente que no debes ser una persona famosa para hacer lo que te gusta o para ganarte la vida. Es un dramaturgo muy conocido en España por las obras muy reconocidas que dejó para todo el mundo.

La pasión por las relaciones amorosas fueron siempre un tema favorito para sus creaciones y eso se siente cuando lees estas maravillosas e interesantes obras maestras.

En conclusión quiero decir que me fascina este tema del teatro y me atrae estudiar sobre su vida y sus creaciones. El   teatro para mí significa mucho y amo ver actuar a la gente que se esfuerza para que las personas que les miran se sientan complacidas y relajadas. Sé el sentimiento de sentirte bien en un escenario y también sé como se sieten los actores cuando actúan en cualquier tipo de obras, por ejemplo comedias o de acción. Cuando veo a la gente que actúa siento  algo que no se puede expresar, inolvidable y faltan palabras para justificarlo.

El año pasado compuse una obra de teatro para unos niños del quinto curso. La obra  se titula "El Misterio del Diamante".  Cuando empece a escribir  sentí unas emociones terribles y las ideas empezaron a fluir. Ni siquiera me di cuenta cuando acabé el texto. Vi que para la gente que actúa todo es como un mundo aislado y todo se ve como un hermoso cuento que nunca termina. El corazón late tan fuerte así como salta del pecho.

Cuando veo una obra de teatro siento una euforia y una felicidad que no las explico; la obra acaba por fascinarme. Es un sentimiento único cuando estás allí en el escenario y lo vivo todo con máxima intensidad.

Al final de la obra creo que  los actores sienten algo que no se puede explicar cuando oyen los aplausos y también cuando la gente explota de alegría.

Bibliografía:

http://html.rincondelvago.com/la-dama-boba_lope-de-vega_1.html

https://es.wikipedia.org/wiki/La_dama_boba

https://es.wikipedia.org/wiki/Lope_de_Vega

https://ro.wikipedia.org/wiki/Lope_de_Vega

 

Published on Leave a comment on Los niños y el teatro

img_2098 dsc_0065-2Elegí este tema porque me apasiona mucho y especialmente porque el año pasado compuse una obra de teatro que se llama “El misterio del diamante” y pude ponerme en el lugar de un actor y de un coordinador en el mundo teatral.

Aunque fue un trabajo duro, recibimos el segundo premio por el guión y el primer premio por el decorado que yo y mis compañeros hicimos y, por eso, este año estamos representando otra obra de teatro en el mismo Festival de Teatro Español junto con los niños del sexto y séptimo grado de este colegio.

El teatro infantil español tiene sus principios en el siglo XIX y se refierre a las obras escritas e interpretadas para los niños. Además, este tipo de teatro está ayudando a los niños a desarollarse de manera natural y original dado que los autores de teatro infantil intentan crear un mundo diferente en el que los niños puedan expresarse libremente.

Entre los autores de teatro infantil destacan: Jacinto Benavente, Alejandro Casona,Federico García Lorca, Laura Olmo, Carmen Conde y Ana María Matute.

Jacinto Benavente es considerado el principal renovador del teatro español del cambio del siglo.

Jacinto Benavente nació en Madrid el 12 de agosto de 1866 y falleció en Galapagar el 14 de Julio de 1954. Fue dramaturgo, guionista y productor de cine español.

Fue conocido por la fundación del Teatro Libre, creado años antes por André Antoine en París y su gran propósito era la escenificación de obras minoritarias.

A los treinta y dos años se hizo conocido por la formación en la Cervecería Inglesa de la Carrera de San Jerónimo. Él exito viene con la llegada del siglo XX cuando publica “La noche del sábado” en 1903, “Rosas de otoño” en 1905 y “Los intereses creados” en 1907.

En 1992 se fue a Estados Unidos y se desarolló en plan teatral y artístico hasta que se le otorgó el Premio Nobel de Literatura. De regreso a España recibió numerosos homenajes y se cree que Benavente fue una figura marcante en el teatro español porque tenía  mayor  brillantez en los diálogos y más variedad de personajes.

Jacinto Benavente quiso satisfacer todos los tipos de público y por eso escribió para todos los subgéneros y fue muy apreciado.

El monólogo lo utiliza en “Cuento inmoral”, el pasillo cómico en “No fumadores”, el sainete en “Todos somos uno”, la comedia moralizante en “El collar de estrellas”, la comedia de ambiente burgués en “Al natural”, la comedia rústica en “Señora ama”, el drama policiaco en “La Malquerida” y el teatro infantil en “El príncipe que todo lo aprendió en los libros”.

Por toda esta variedad de temas que Benavente empleó en sus obras, fue muy respetado en el mundo literario y cinematográfico también porque llegó a escribir más de ciento setenta obras y a estrenar la mayoría de estas en Europa y América.

El teatro de Jacinto Benavente destaca por:

-señalar vicios

-mezclar la clase más noble de la sociedad: reyes, duques con la clase más baja de la sociedad: criminales

-criticar a menudo, pero sin incomodar al público

-emplear un diálogo fácil

Preocuparse por la situación educacional y cultural de los niños fue una obsesion durante toda su vida, que se debía al hecho de que su padre se encargaba de los niños del Hospital del Niño Jesús.

Benavente creía que la sociedad española no incluye a los niños en la vida real de los adultos, por eso el autor de teatro siempre quiso abrir los horizontes a la generación más joven con temas que no se tratan a menudo como, por ejemplo, el amor a los animales.

“En España, ¡triste es decirlo!, no se sabe amar a los niños. Si no hubiera otras pruebas bastaría esta falta de una literatura y de un arte dedicado a ellos.”

Porque pensaba que el teatro significa un increíble instrumento pedagógico, Jacinto Benavente inició un Teatro de los Niños que tenía un repertorio de obras muy largo.

Otra característica de Benavente es completar el teatro con la poesía, la tragedia con la comedia o mejor dicho, la tristeza con la alegría, porque consideraba que los sentimientos no pueden asustar o deprimir a los niños, sólo pueden educarlos y por eso Jacinto quería escribir unas obras con valores morales de todos modos, sin mentir o crear un mundo donde todo tiene un final feliz: ”No se harán obras que atemoricen o depriman el espíritu de los niños; alegría sana y tristeza sana también; la que educa y afina el espíritu.”

Benavente se inspiró en el teatro de Lorca y también en el teatro de Salvador Bartolozzi y Magda Donato, creadores del Teatro Pinocho.

Benavente fue un verdadero ejemplo dado que se dedicó plenamente a los niños y nunca olvidó que la cultura debía empezar  por su sector más joven: los niños.

Como en los últimos dos años empecé a entender poco a poco el teatro, puedo decir que los autores como Jacinto Benavente influenciaron positivamente la cultura y el desarollo de los niños y estoy de acuerdo con lo que dijo Benavente en un artículo en cuanto al entendimiento de los infantes.

Creo que hay una falta de expresividad y libertad en cuanto a los niños porque muchas veces se les imponen unos valores que no permiten que ellos sean creativos y libres. Por eso creo que esta experiencia bonita con los niños del sexto y séptimo grados representó una lección de vida para mí y mis compañeras porque nos asumimos una responsabilidad enorme y logramos conocer gente importante y ganar unos premios importantes en el Festival de Teatro Español. Mucho mejor es, sin embargo, que logramos que los niños sean abiertos y expresivos y que se sientan seguros y entendidos porque se convirtieron en una familia para nosotras.

Published on Leave a comment on La abubilla del tilo
la abubilla del tilo

La abubilla del tilo ~ Pupăza din tei

Dos piezas teatrales

Două piese de teatru, "Pupăza din tei", au prezentat copiii clasei a VI-A. Două echipe de câte 13 copii s-au întrecut pe sine să joace cât mai bine pentru marele premiu de câte un 10 pentru fiecare participant din echipa câștigătoare la limba română.

Published on Leave a comment on Un día especial: Entrega de Premios

DSC00991DSC00939DSC00979DSC00964DSC00958DSC00950El viernes 24 de junio en el Liceo "Miguel de Cervantes" de Bucarest tuvo lugar la Ceremonia de Entrega de premios a los estudiantes del liceo por la obra de teatro: "¿Qué le pasa a Papá Noel?"

Los estudiantes recibieron muchos premios y fueron muy apreciados por su actividad en el escenario. Obtuvieron  premios especiales por la interpretación y por su presencia en el escenario.

En la ceremonia los estudiantes fueron galardonados con muchos premios y están impacientes por participar en la siguiente obra de teatro, tan pronto como sea posible.

Yo entregué los galardones. Me llevé el premio por la interpretación de canciones españolas  junto con mi compañero  Tony Stanescu, que tocó la guitarra...:)